[AML+]

Mercury Living Presence

В 1951 году, под руководством звукорежиссера С. Роберт (Боб) Изобразительное и записи директор Дэвид Холл , Mercury Records начата запись техники с помощью одного микрофона для записи симфонических оркестров. Изобразительное в течение нескольких лет использовали один микрофон для различных Меркурий малого ансамбля классических записей производится путем Джон Хэммонд, а затем Митч Миллер (действительно, Миллер, используя его полное имя Митчелла Миллер, сделал несколько записей, как игрок признакам гобоя в конце " 40 для Меркурия). Первая запись в этой новой серии Mercury олимпийских было Картинки с выставки исполнении Рафаэля Кубелик и Чикагского симфонического . Группу, которая стала самым известным с помощью этой техники было Миннеаполис симфонический оркестр , который под руководством дирижер Антал Dorбti , сделал серию классических альбомов, которые были также рассмотрены и продаются быстро - в том числе первые в истории полные записи Чайковского " балетов - "Лебединое озеро", "Спящая красавица", и "Щелкунчик". 1954 Dorati сингл-микрофон запись Чайковского "1812 Overture", который также включал драматические записей 1812-эпохи артиллерии и гигантским колокольня в Йельском университете, был одним из всего лишь двух классических альбомов позвонить Золотой рекорд продаж в 1950-х годов в США [7]

Нью-Йорк Таймс музыкальный критик Говард Таубман описано звука Меркурия на Картинки с выставки, как "быть в живое присутствие оркестра" [8] и "Меркурий" в конце концов начал выпускать их классических записей под "Living Presence", "название серии. Записи были произведены Меркурий вице-президент Вильма Коцарт , который позже женился Боб Хорошо. Коцарт взял на себя обязанности директора записи в 1953 году, а также производятся CD переизданиях более половины Mercury Living Presence каталога в 1990-х годов. К концу 50-х годов, Mercury Living Presence экипаж включены сессии музыкальных руководителей Харольд Лоуренс и Клэр Ван Ausdall и ассоциированных инженер Роберт Eberenz. Когда Коцарт на пенсию в 1964 году, Лоуренс взял на Меркурий классическое разделение и продолжала производить Mercury Living Presence записей в 1967 году.

Помимо записи с Чикаго и Миннеаполисе оркестров, Меркурий также записал Говард Хансон с Eastman Рочестер оркестр , Фредерик Феннелл с Eastman духовых оркестров , и Павел Паре с симфоническим оркестром Детройта . Dorati сделали несколько записей в Соединенное Королевство с Лондонским симфоническим оркестром для Меркурия в течение 1960-х годов.

В конце 1955 года, Меркурий начал с использованием 3 всенаправленный микрофон, чтобы сделать стерео записи на ленту 3-трек. Техника была экспансия на моно-центр процесса по-прежнему первостепенное значение. Как только центр, один микрофон был установлен, стороны были обеспечить глубину и ширину услышать в стерео записей. Центр Майк по-прежнему подается моно LP-релизы, которые сопровождали стерео пластинки в 1960-х годов. В 1961 году Mercury расширенной техники с тремя микрофонами стерео с помощью 35-мм магнитной пленке вместо полдюйма ленту для записи. Чем больше толщина эмульсии, ширина колеи и скорость (90 футов в мин или 18 кадров в секунду) 35-мм магнитной пленке увеличился предотвращения ленты слоя печати через и опережающего эхо-сигнала и получил в дополнение расширенный частотный диапазон и переходные характеристики. Меркурий 'Living Presence "стерео записей были освоены непосредственно из 3-трек ленты или пленки, с 3-2 смеси, происходящих в освоении комнате. Та же самая техника и восстановлены старинные транспортное средство того же типа было использовано во время CD переиздания. В частности, 3-трек ленты были записаны на Ampex 300-3 Ѕ "машины на 15 IPS. 35 мм магнитной записи фильма были сделаны на 3-записывающих устройств Westrex фильма. 3-2 микширования было сделано на изменение смеситель Westrex.
Mercury Living Presence series

In 1951, under the direction of recording engineer C. Robert (Bob) Fine and recording director David Hall, Mercury Records initiated a recording technique using a single microphone to record symphony orchestras. Fine had for several years used a single microphone for various Mercury small-ensemble classical recordings produced by John Hammond and later Mitch Miller (indeed, Miller, using his full name of Mitchell Miller, made several recordings as a featured oboe player in the late '40s for Mercury). The first record in this new Mercury Olympian Series was Pictures at an Exhibition performed by Rafael Kubelнk and the Chicago Symphony. The group that became the most famous using this technique was the Minneapolis Symphony Orchestra, which, under the leadership of conductor Antal Dorбti, made a series of classical albums that were well reviewed and sold briskly - including the first-ever complete recordings of Tchaikovsky's ballets - Swan Lake, The Sleeping Beauty, and The Nutcracker. Dorati's 1954 single-mic recording of Tchaikovsky's "1812 Overture", which also included dramatic recordings of 1812-era artillery and the giant bell tower at Yale University, was one of only two classical albums to ring up Gold Record sales in the 1950s in the U.S.[7]

The New York Times music critic Howard Taubman described the Mercury sound on Pictures at an Exhibition as "being in the living presence of the orchestra"[8] and Mercury eventually began releasing their classical recordings under the 'Living Presence' series' name. The recordings were produced by Mercury vice president Wilma Cozart, who later married Bob Fine. Cozart took over recording director duties in 1953 and also produced the CD reissues of more than half of the Mercury Living Presence catalog in the 1990s. By the late '50s, the Mercury Living Presence crew included session musical supervisors Harold Lawrence and Clair van Ausdall and associate engineer Robert Eberenz. When Cozart retired in 1964, Lawrence took over the Mercury classical division and continued producing Mercury Living Presence records into 1967.

Besides the recordings with the Chicago and Minneapolis orchestras, Mercury also recorded Howard Hanson with the Eastman Rochester Orchestra, Frederick Fennell with the Eastman Wind Ensemble, and Paul Paray with the Detroit Symphony Orchestra. Dorati made some recordings in the United Kingdom with the London Symphony Orchestra for Mercury during the 1960s.

In late 1955, Mercury began using 3 omni-directional microphones to make stereo recordings on 3-track tape. The technique was an expansion on the mono process—center was still paramount. Once the center, single microphone was set, the sides were set to provide the depth and width heard in the stereo recordings. The center mike still fed the mono LP releases, which accompanied stereo LPs into the 1960s. In 1961, Mercury enhanced the three-microphone stereo technique by using 35 mm magnetic film instead of half-inch tape for recording. The greater emulsion thickness, track width and speed (90 feet per min or 18 ips) of 35 mm magnetic film increased prevention of tape layer print-through and pre-echo and gained in addition extended frequency range and transient response. The Mercury 'Living Presence' stereo records were mastered directly from the 3-track tapes or films, with a 3-2 mix occurring in the mastering room. The same technique—and restored vintage equipment of the same type—was used during the CD reissues. Specifically, 3-track tapes were recorded on Ampex 300-3Ѕ" machines at 15 IPS. 35 mm magnetic film recordings were made on 3-track Westrex film recorders. The 3-2 mixdown was done on a modified Westrex mixer. For the original LPs, the mixer directly fed the custom cutting chain. At Fine Recording in NY, the Westrex cutter head on a Scully lathe was fed by modified McIntosh 200W tube amplifiers with very little feedback in the system. Older mono records were made with a Miller cutter head.